اگرچه در حال حاضر توسط خیابانهای بزرگ و مدرنی احاطه شده است ، محله سانتا ماریا همچنان گوشه هایی را حفظ می کند که از گذشته اشرافی پورفیریان آن به ما می گویند
سبک لیبرتی خانه ها ، باغ ها و خیابان های هوایی که در محله سانتا ماریا لا ریورا ، در مکزیکو سیتی با یک زاویه کشیده شده اند ، یکی از مواردی است که به ما امکان می دهد معماری آخرین دوره پورفیریان را ارزیابی کنیم.
این منطقه یک بار اشرافی در حال حاضر توسط خیابان های Instituto Técnico Industrial ، Insurgentes Norte ، Río Consulado و Rivera de San Cosme ، همه جاده های سریع و مدرن که با ایده پیشرفت در زمان تاسیس سانتا ماریا مغایرت دارد ، محدود شده است. .
و برای شروع ، می توان گفت که در خیابان جیمه تورس بودت ، با شماره 176 ، ساختمانی آرت نوو ایستاده است که پنجره های سربی آن که مناظر ملی را ارائه می دهند ، بیانگر خالص ترین سبک فرانسوی است. این موزه موسسه زمین شناسی UNAM است. نمای آن دارای کارهای جالب معدنکاری است که نقش برجسته های آن فسیل های پوسته و خزندگان و همچنین آمونیت های زیر سه طاق ورودی را نشان می دهد. در لابی ، یک پلکان باشکوه دو رمپ - که با گل و برگهای سبک آکانتوس تزئین شده است ، به لطف نوری که توسط گنبد بسیار زیاد در سقف آن پخش می شود ، روی کف مرمر منعکس می شود.
وجود این محفظه به دلیل کمیسیون زمین شناسی مکزیک است که در تاریخ 26 مه 1886 تاسیس شد و سالها بعد به عنوان م Instituteسسه ای سازماندهی شد ، ایجاد مرکزی برای تأمین دانش این شاخه را ضروری دانست و دستور ساخت ساختمان را داد.
مسئولیت این پروژه بر عهده ژوزه گوادالوپه آگیلرا ، زمین شناس و کارلوس هررا لوپز معمار بود. اولی آزمایشگاه ها و اتاق های نمایش دائمی را طراحی کرد و دومی نیز خود ساخت و ساز را بر عهده داشت.
بنابراین ، در سال 1900 اولین سنگ بنا گذاشته شد و در سپتامبر 1906 رسماً افتتاح شد. در 16 نوامبر 1929 ، با اعلام خودمختاری ، بخشی از دانشگاه ملی شد و در سال 1956 ، هنگامی که م theسسه زمین شناسی به شهر دانشگاه نقل مکان کرد ، منحصراً به عنوان موزه باقی ماند. این اقتباس جدید توسط معمار هررا و آنتونیو دل کاستیلو کارگردانی شده است.
این ساختمان کل میراث علمی اولین مطالعات در این زمینه را در خود جای داده است: مجموعه ای از مواد معدنی و فسیل ها ، نمونه های جانوری و گیاهی مناطق مختلف جهان و همچنین یک سری بوم های محوطه ساز José María Velasco. چهار نقاشی وجود دارد که از عناصر طبیعی تشکیل شده است که مانند تصاویر رساله زیست شناسی ، تکامل زندگی دریایی و قاره ای را از ریشه تا ظهور انسان نشان می دهد.
به این ترتیب ، ولاسکو با هنر آکادمیک و طبیعت گرایانه خود توانست خلاصه ای از ایده علمی "پیشرفت" قرن 19 را در کار خود به شکل ایده آل علمی و فلسفی پوزیتیویسم درآورد.
اتاق اصلی موزه به فسیل شناسی اختصاص یافته است. این حدود 2000 مهره دار و بی مهره را در خود نگه می دارد و وجود اسکلت بسیار زیاد یک فیل و دیگر ساختارهای استخوانی پستانداران را که قبلاً ناپدید شده اند ، برجسته می کند. در یکی از کابینت های چوبی که مربوط به دوران پورفیریان است نیز می توانید نمونه های معدنی مشاهده کنید که دوره های مختلف تاریخ تکاملی کره زمین را نشان می دهد. این خاطره سنگی سرزمین ماست.
روی درهای اتاق نشیمن و روی دستگیره های در ، نشان م ofسسه حک شده است. در این منطقه ، آنهایی که سرب دارند به موضوع استخراج اختصاص یافته اند و در پس زمینه یک پنجره شیشه ای رنگ آمیزی زیبا معدن نمک Wieliczka ، در لهستان را نشان می دهد.
اتاق برای سنگ شناسی شامل بلورهای کوارتز مختلف و مجموعه ای از قطب جنوب ، تا موادی است که ساختار آتشفشان های مکزیک را نشان می دهد. علاوه بر این ، تعدادی سنگ آذرین ، رسوبی و دگرگونی و همچنین سنگ های صیقلی برای استفاده های صنعتی و تزئینی وجود دارد.
در اتاق اختصاص داده شده برای کانی شناسی ، انواع متنوعی از نمونه ها از مناطق مختلف قلمرو ما و خارج از کشور به نمایش در آمده است ، که طبق مدل پیشنهادی دانشمند H. Strunz توزیع شده است ، که در سال 1938 بر اساس یک دستور کار می کند شیمی و کریستالوگرافی عناصر آن. سنگهای زیبایی نادر مانند عقیق ، یاقوت ، تالک ، اوکنیت و اسپوریت نیز در اینجا یافت می شوند.
رمانتیسم آکادمیک و سعادتمندانه قرن نوزدهم شاهد دیگری از گذر آن در زندگی ملی در مستعمره سانتا ماریا بر جای گذاشت. در شماره 10 خیابان Enrique González Martínez ، موزه Chopo امروز محل جستجوهای جدید در زمینه فرهنگی است. ساختار فلزی ساخته شده از آن به سبک جدید به اصطلاح Jung است و از آلمان آورده شده و در سال 1902 توسط مهندسان لوئیس باکمایستر ، اورلیو روئلا و هوگو دورنر مونتاژ شده است ، اما به دلیل مشکلات مختلف تا سال 1910 ، با نمایشگاه هنرهای صنعتی ژاپن ، هنگامی که برای اولین بار اشغال شد.
سه سال بعد ، ال چوپو به موزه تاریخ طبیعی تبدیل شد و تا سال 1929 که کتابخانه و مجموعه جانورشناسی آن به مکانی واقع در ساحل دریاچه چاپولتپک منتقل شد ، به همین صورت باقی ماند.
پس از این ، ساختمان وارد یک اختلاف حقوقی طولانی می شود و برای مدت طولانی فراموشی می رود.
تا سال 1973 است که UNAM تصمیم به ترمیم آن می گیرد و مرحله خود را به عنوان یک مرکز فرهنگی آغاز می کند. کارهای بازسازی هفت سال طول می کشد و در آنها فضاهای گسترده ای برای نمایشگاه های سینما ، رقص ، تئاتر ، موسیقی ، هنرهای پلاستیک و کارگاه های مختلف باز می شود. علاوه بر این ، ساختمان دارای یک میزانسن بزرگ و سه گالری برای مجالس موقت است.
از آن زمان ، Chopo موجود زنده ای است که در آن روندهای زیبایی شناختی نسل های مختلف زندگی می کنند. این یک انجمن است که به عنوان دماسنج جهت گیری هنری عمل می کند. از طرف دیگر ، این موزه به طور دوره ای درهای خود را به نمایشگاه از گروه ها به موسسات خارجی باز می کند ، بنابراین ارتباط بین خلاقان در گرافیک ، عکاسی ، تنظیمات ، مجسمه ها و غیره و عموم مردم را تقویت می کند.
ال چوپو همچنین دارای یک مجموعه دائمی از هنرمندان پلاستیک است که در این میان می توانید نویسندگانی مانند فرانسیسکو کورزاس ، پابلو آمور ، نیکلاس اسپراکیس ، آدولفو پاتیو ، یولاندا مزا و آرتمیو سپولودا را تحسین کنید.
اما اگر موزه Chopo قلب فرهنگی مستعمره باشد ، Alameda آن قلب زندگی مشترک است. و در این آلامدا است که در حال حاضر غرفه معروف مورس واقع شده است ، که برای نمایشگاه بین المللی نیواورلئان از 16 دسامبر 1884 تا مه 1885 تأیید شده بود.
متعاقباً این غرفه در نمایشگاه جهانی پاریس شرکت کرد و پس از بازگشت در مرکز آلامدا واقع شد و قرعه کشی های ملی نیز انجام شد.
در سال 1908 ، از زمان شروع ساخت دوچرخه به خوارز ، کار انتقال غرفه مور به سانتا ماریا لا ریورا آغاز شد. پس از آن بود که کیوسک برای تعطیلات ملی 1910 بازسازی شد.
در طول دهه های 1930 و 1940 ، این غرفه شاهد اولین تجربه شهری مهاجران از استان به دره مکزیک بود. در این باره ، خوزه واکونسلوس اظهار داشت: "کیوسک ، محل برگزاری کنسرت ها ، مجالس سراسری ، توطئه ها و شورش ها در مرکز میادین 100 شهر کامل آمریکای لاتین است."
تا به امروز ، غرفه فقط دو بار ، در سال های 1962 و 1978 ، مرمت شده است و در هر دو مورد از پایه های سنگ و معادن خود تا عقاب گنبد خود و همچنین رنگ هایی که آن را پوشانده است ، بازسازی شده است.
آخر هفته ها ، وقتی نویسندگان جوان برای انجام قرائت های عمومی می آیند ، این مکان به یک سکوی ادبی تبدیل می شود. شنوندگان در مورد آثارشان اظهار نظر می کنند ، در مورد شعرها تعمق می ورزند و درباره خلقت بحث می کنند در حالی که زوجین روی نیمکت می نشینند و کودکان بازی می کنند. و این از زمان واسکونسلوس تغییری نکرده است ، وی گفت: "بنابراین ، شهر رشد می کند. دیگر هیچ تجمع و گردش وجود ندارد ، اما کل شهر همیشه در روزهای جشن و روزهای شورشی در میدان جمع می شود و ترافیک از میدان خارج می شود و از آنجا کل زندگی شهر انگیزه خود را دریافت می کند. "
