آلفردو زالس در سال 1908 در پاتسکوآرو متولد شد ، 92 سال نیروی کششی ، نقاش ، حکاکی و مجسمه سازی داشت ، یکی از آخرین نمایندگان مکتب نقاشی مکزیک است.
آلفردو زالس در سال 1908 در پاتسکوآرو متولد شد ، 92 سال نیروی کششی ، نقاش ، حکاکی و مجسمه سازی داشت ، یکی از آخرین نمایندگان مکتب نقاشی مکزیک است.
وی کار خود را به عنوان دانشجو در آکادمی سن کارلوس مکزیک آغاز کرد و در سن بیست سالگی اولین شناخت خود را در سویل کسب کرد. کارهای زالچه سرشار از تصاویری از وقایع روزمره ، غلط گویی و مبارزات دموکراتیک مردم مکزیک است. لوئیز کاردوزا و آراگون آن را چنین تعریف می کند: "وقتی به بهترین کارهای زالس فکر می کنید ، ما کمال ، پالایش و عدم انطباق آن را تجربه می کنیم" ، عدم انطباق که با تعهد اجتماعی مشروع و دائمی آن مرتبط است.
زالس به عنوان یک کاوشگر انفرادی ، فردگرایانه و با کنجکاوی خاص یک دانشمند ، با خاطرات دوران جوانی خود به نقاشی نزدیک می شود و در دهه 1920 در شهر Tacubaya ، در حاشیه شهر گذرانده است.
پدر و مادر من عکاس بودند. از کودکی در عکاسی کار می کردم. پدرم بسیار جوان درگذشت و در چهارده سالگی من رئیس خانواده شدم. برادرم پزشکی خوانده و نمی خواست من نقاشی بخوانم زیرا نقاشان گرسنه هستند. بنابراین این بود که من مجبور شدم به عنوان یک عکاس کار کنم. وقتی دبیرستان را تمام کردم ، با مادرم معامله کردم و به او گفتم: "تو عکسها را می گیری و من می خواهم در مدرسه درس بخوانم." باید چهار بار در روز از خانه تا مدرسه پیاده روی می کردم. یک ساعت پیاده روی. من در پاتسكوارو به دنیا آمدم ، اما در آغاز انقلاب بسیاری از خانواده ها به مكزیكو سیتی پناه بردند. سپس من در تاکوبایا زندگی می کردم ، که یک شهر زیبا از پایتخت جدا شده بود ، اکنون یک محله وحشتناک است و به همین دلیل دیگر نمی خواهم به مکزیک بروم. همه چیزهایی که خیلی زیبا بودند خراب شده اند ".
در سال 1950 زالس کارگاه خود را به مورلیا منتقل کرد ، شهری که تا امروز در آن زندگی می کند. او که یک خالق پرکار بود ، تلاش کرد تا از همه تکنیک ها در تولید پلاستیک خود استفاده کند: نقاشی ، آبرنگ ، لیتوگرافی ، حکاکی روی ورق ها ، چوب ، مشمع کف اتاق و البته نقاشی رنگ روغن و نقاشی دیواری.
"دیگو ریورا به مدت یک سال معلم من در سان کارلوس بود. او برخی از صحبت ها را انجام داد که کمک بسیاری به من کرد. تأثیر او در ایجاد نقاشی دیواری در مکزیک ، با یک حس اجتماعی بسیار عمیق ، تعیین کننده بود ".
اگرچه وی تصریح می کند که نقاشی دیواری همیشه در مکزیک وجود داشته است ، اما در دهه 1920 ، در دولت آلوارو اوبرگون بود که ریورا از اروپا بازگشت و گفت که "همانطور که دهقانان زمین می خواستند ، نقاشان نیز دیوارها را می خواستند تا انقلاب را تعبیر کنند" .
زمان گذشته است و اگرچه زالس به نقاشی خود ادامه می دهد ، اما دستان او دلتنگ ارتفاعات می شوند. او با وجود سن بالا و بیماری هایی که او را رنج می دهد به دور از شلوغی و افتخارات ادامه می دهد: "همانطور که می توانید تصور کنید ، کشوهای من پر از داروهایی است که اکنون مجبورم از طریق فروش گاراژ ارائه دهم ،" لبخند می زند .
دهه سی عمیقاً انسان ، هنرمند را نشان می دهد. زالس به طور فعال درگیر مبارزات اجتماعی آن زمان بود: وی در سال 1933 یکی از اعضای م ofسس اتحادیه نویسندگان و هنرمندان انقلابی بود. از سال 1937 او بخشی از اولین نسل هنرمندان در Taller de la Gráfica Popular بود ، تجدید رسمی گرافیک مکزیکی و آزادی تحقیق. در سال 1944 وی به عنوان استاد نقاشی در مدرسه ملی نقاشی "La Esmeralda" منصوب شد و در سال 1948 م Instituteسسه ملی هنرهای زیبا مجموعه ای از آثار گذشته وی را كه در موزه های اصلی اروپا ، ایالات متحده نیز به نمایش گذاشته شده است ، ترتیب داد. ایالات متحده ، آمریکای جنوبی و کارائیب ، و بخشی از مجموعه های خصوصی مهم است.
در سال 1995 یک نمایشگاه بزرگداشت در موزه هنرهای معاصر مورلیا ، که نام وی را بر خود دارد ، و همچنین در موزه مردم گواناجواتو و در اتاق ملی موزه کاخ هنرهای زیبا در مکزیکوسیتی برگزار شد. از نقاشی دیواری گرفته تا باتیک ، از حکاکی و لیتوگرافی گرفته تا روغن ، از سرامیک گرفته تا مجسمه سازی و از دوکو تا ملیله ، از جمله دیگر این فنون ، این نمایشگاه موزاییکی عالی از خلاقیت هنری گسترده و پربار استاد آلفردو زالس بود. خداوند آن را برای سالهای بیشتر حفظ کند!
منبع: نکات Aeroméxico شماره 17 Michoacán / پاییز 2000
