بسته انیمیشن شماره 1 سانتا ترزا جوش می زند. در میان آن شلوغی و فروشندگان خیابانی ، فریاد یک کرکره بلند می شود: "اعدام کاپیتان کووتاااا ، پسر وحشتناکی که مادری هولناک خود را کشت ..."
بسته شماره 1 سانتا ترزا ، جایی که چاپ آنتونیو وانگاس آرویو است ، انیمیشن را به جوش می آورد. در میان این شلوغی و فروشندگان خیابانی ، فریاد یک کرکره بلند می شود ، که با عجله از در چاپخانه با روزنامه ای در دست بیرون می آید ، با صدای استنتوریایی اعلام می کند: "تیراندازی به کاپیتان Cootaaaa ... ، پسر وحشتناکی که مادری هولناک خود را کشت ... "
در این فعالیت ، او سکوت کودکی را که کتابهایش را روی زمین گذاشته و از خیابان شیفته پنجره مطبوعات مجذوب خیابان از تماشای خیابان ، تماشای یک بورین بر روی صفحه پخته شده را تماشا می کند ، در تضاد است. نعناع استادانه و فلزی که توسط خوزه گوادالوپه پوسادا اداره می شود. پسر ، خوزه کلمنته اوروزکو ، پلک نمی زند و از طریق چشمانش که به طور فعال خط بورین را دنبال می کنند ، آینده خود را نیز در ذهن خود حک می کند.
در بیرون ، حکاکی شگفت انگیز Posada از حضور کودکانه خوزه کلمنته ، و آنچه که مثال او به دست آورد وجود داشت. او فقط متوجه یک دست کوچک شد ، به طور یواشکی عجولانه ، در حال برداشتن تراشه های جدا شده توسط برن از زمین است.
پوزادا خالقی است که در نیمه اول این قرن بیشترین تأثیر را بر هنرمندان مکزیکی گذاشت. نقاشان خوزه کلمنته اوروزکو ، دیگو ریورا ، دیوید آلفارو سیکیروس ، فرانسیسکو گوتیلا و گیلرمو مزا میراث خود را به دست آوردند ، همچنین حکاکران فرانسیسکو دیاز د لئون ، لئوپولدو مندز ، آلفردو زالس ، فرانسیسکو مورنو کپدویلا ، آرتورو گارسیو بولتوسو بولتوس ، آلبرو بولتوسو بلوستو ، آلبرودو زالسو . Taller de grafica Popular ، که در سال 1937 تاسیس شد ، وارث تاریخی پوسادا است.
خوزه گوادالوپه پوسادا از اینكه به عنوان یك صنعتگر محبوب شناخته می شد ، به عنوان یك هنرمند به یكی از برجسته ترین مقام ها رسید ، زیرا او درخشان ترین دوران هنر ملی در قرن حاضر را آغاز كرد و از آن الهام گرفت: مدرسه نقاشی مکزیك.
نادیده گرفتن هنر اروپا و حتی هنر ملی ، او را کاملاً از تعهدات رها کرد. او در حکاکی های اصلی خود همیشه آزادی کامل نشان می داد.
من هرگز به فضیلت بیهوده نمی رسم: بیان مستقیم تنها نگرانی او بود زیرا او غرق در چیزهای مکزیک زندگی می کرد.
خوزه گوادالوپه پوسادا آگیلار ساعت ده شب 2 فوریه 1852 در خیابانی بدون نام در محله سان ماركوس در شهر آگواسكالینتس متولد شد. او پسر Posada آلمان بود ، که از نظر تجارت یک نانوا بود و با پترا آگیلار ازدواج کرد. در سن 12 سالگی برای تحصیل در رشته نقاشی وارد آکادمی هنر و صنایع دستی آگواسکالینتس شد و در 18 سالگی در کارگاه ترینیداد پدروسا شاگرد بود و علاوه بر حکاکی در برنز و چوب ، کار با لیتوگرافی را نیز آموخت.
به دلیل کنایه از انتشارات و کاریکاتورهای خود ، توسط کیسه ژسوس گومز مورد آزار و اذیت سیاسی قرار گرفت ، در سال 1872 پدروسو و پوسادا به شهر لئون رفتند و در آنجا یک چاپخانه جدید تأسیس کردند.
در سال 1875 پوسادا با ماریا د ژسوس ولا ازدواج کرد و در سال 1876 ماشین چاپ پدروسا را با قیمت کمتر از صد پزو خریداری کرد. در آنجا ، کتابها را تصویرگری می کرد و تصاویر و پوسترهای مذهبی را مطابق با رمانتیسم آن زمان چاپ می کرد.
وی به عنوان معلم لیتوگرافی در سال 1883 در مدرسه مقدماتی آغاز کرد. وی تا 18 ژوئیه 1888 در آنجا ماند و به دلیل سیل فاجعه بار به مکزیکوسیتی نقل مکان کرد. مقدم بر شهرت زیادی به عنوان یک حکاکی ، توسط ایرنیو پاز استخدام شد تا تعداد زیادی از مجلات و نشریات را به تصویر بکشد.
وفور کار او را بر آن داشت تا کارگاه شخصی خود را در شماره 1 سانتا ترزا بسته که اکنون متعلق به وکیل ورداد است ، راه اندازی کند و در آنجا در انظار عمومی کار می کند و سپس در شماره 5 سانتا اینس ، امروز موندا کار کند.
در سال 1899 ، در اثر مرگ مانوئل مانیلا پوسادا ، وی رسماً در کارگاه دون آنتونیو وانگاس آرویو ، محبوب ترین ویراستار روزنامه های خیابانی ، راهروها ، کمیک ها ، معماها و بسیاری از نشریات دیگر جایگزین او شد.
همراه با بلاس ، پسر دون آنتونیو ؛ حکاکی مانیل ، که به پوسادا آموزش داد تا روی را تشدید کند. شاعر کنستانسیو اس. سوارز و نویسندگان رامون ن. فرانکو ، فرانسیسکو اوزکار ، رایموندو دیاز گوئررو و رایموندو بالاندرانو ، تیم بزرگی را تشکیل دادند که پس از یک سال کشور را با داستان ها ، کمیک ها ، آهنگ ها ، داستان ها ، کمدی ها ، مضامین خود سرازیر کرد و تقویم ها
آنها علاوه بر روزنامه های La Gaceta Callejera و Don Chepito ، بروشورهایی از کاغذ قهوه ای را به رنگهای رنگین کمان منتشر کردند که هزینه آنها یک یا دو سنت است و بازیهایی مانند La Oca که باعث لذت کودکان و کودکان شده است. بزرگسالان برای بسیاری از نسل ها ، که بیش از پنج میلیون نسخه از آنها تا به امروز ساخته شده است.
حجم زیاد کار ، پوسادا را مجبور کرد که به دنبال تکنیک های سریعتر باشد. به این ترتیب که او روی زینوگرافی را کشف کرد ، که شامل نقاشی با جوهر خراش روی ورق روی و سپس بیرون آمدن سفیدی ها با وان اسید است.
"تقریباً 20 هزار حکاکی که پوسادا انجام داده است ، با متون جالب و ابیاتی که همراه آن است ، یکی از جالبترین زمانهای کلانشهر مورد انتظار را توصیف می کند ، با" صلح پورفیریان "یا" صلح داغ ": شورش های خیابانی ، آتش سوزی ، لرزش زمین ، دنباله دارها ، تهدیدهای پایان جهان ، تولد هیولاها ، خودکشی ها ، اعدام ها ، معجزات ، آفت ها ، عشق های بزرگ و مصیبت های بزرگ. همه چیز توسط این مرد اسیر شد ، که در عین حال یک آنتن حساس برای همه لرزش ها و یک سوزن ضبط کننده برای همه حوادث بود »(رودریگز ، 1977).
عشق زیاد او به کشورش او را بر آن داشت تا یکی از موضوعاتی را که از زمان پیش از اسپانیایی در مکزیکی ها بیشتر وسواس داشته است ، توسعه دهد: مرگ ، اما مرگ جدی و ترسناک نیست ، همانطور که توسط طبقات بالاتر یا کاتریناس ، و اروپایی ها دیده شد. از زمان خود او مرگ غم انگیز و جدی را نشان نمی داد ، بلکه جمجمه های آنها را با هزار تصویر یا چیز زنده می کرد ، پویایی غیراخلاقی. جمجمه های بامزه ای که مردم کاملاً با آنها شناسایی می شدند ، زیرا آنها وسیله تسکین یا انتقام از همه چیزهایی بودند که باعث ناراحتی آنها می شد.
هیچ موضوعی وجود ندارد که دون لوپه ، همانطور که پوسادا با محبت نامیده می شد ، بدون جمجمه ، که همه را پوشانده و همه را پوشانده است ، بدون اینکه عروسک با سر خود را ترک کند ، از فروتنترین مکزیکی ها تا بلند مرتبه ترین سیاستمدار زمان خود ، ساده ترین واقعیت ها با کسانی که طنین بیشتری دارند.
در میان شخصیت های متعددی که توسط Posada توسعه یافته است ، علاوه بر جمجمه های محبوب او ، شیطان و Don Chepito Marihuano وجود دارد. اما عمدتا افراد ساده با شادی و رنج های خود هستند.
"درست همانطور که گویا در حکاکی های خود از Caprichos ، صحنه هایی از دنیای جادوگران برای اعمال انتقادات اجتماعی خود گنجانده شده است ، Posada به آن سوی زندگی متوسل می شود: مرگ ، تا انتقادهای اجتماعی خود را همیشه با یک حس شوخ طبعی تشدید کند ، استفاده از تمسخر و اسراف. صحنه ها و چهره های "فراتر" چیزی نیستند "اینجا بیشتر" ، اما در دنیای جمجمه ها و اسکلت هایی که زندگی کامل دارند تغییر شکل داده شده است "(همان).
سنت جمجمه مکزیکی ، که توسط گابریل ویسنته گاهونا ، به نام "Picheta" آغاز شد ، توسط Posada به طرز شگفت انگیزی ادامه یافت و از آن پیشی گرفت ، وی مفهوم قرون وسطایی اروپا را "رقص ماکب" ، بر اساس هنر خوب مردن ، به روش مکزیکی تثبیت کرد. همکاری در این راه برای اعتلای احساسات و خلاقیت مردم که منجر به تشدید جشنهای اختصاص داده شده به مرحوم آنها شد.
حکاکی مانوئل مانیل ، مدیون اختراع جمجمه های شیرینی است که سنت روز مردگان را غنی می کند و اکنون از قند ، شکلات یا شادی ساخته شده است ، با چشمان حلقوی و براق و نام مرحوم در پیشانی ، نشان دهنده یکی از اصلی ترین نمادهای آن است.
هنگامی که جراردو موریلو ، نقاش جالیسکو ، به نام "دکتر اطل" ، در سال 1921 کار خود را در دو جلد Las artes popular en México نوشت ، وی بیانات هنری جشن روز مردگان و همچنین کارهای پوزادا را نادیده گرفت.
نقاش فرانسوی ، ژان شارلوت ، که به مدرسه نقاشی مکزیک پیوست ، در سال 1925 کشف حکاکی کننده Posada می شود. از آن پس ، مفهوم پوپولیستی مرگ که با دست خود را نشان می دهد ، الهام گرفته از کار او ، قدرت می گیرد با حمایت نقاشان دیگو ریورا و پابلو اوهایگزین. در دهه 1930 ، ایده تحقیر جشن برای مرگ بوجود آمد ، شاید بر اساس جمجمه های خنده دار ، خنده دار و نه جدی Posada باشد.
از جمله مهمترین حکاکیهای جمجمه وی می توان به موارد زیر اشاره کرد: دون کیشوت دو لا منچا ، که سعی می کند یک چشم خود را صاف کند ، سوار بر یک رگبار عجولانه بر روی اسب روسینانت خود ، در پی او درد و مرگ ایجاد می کند. جمجمه های دوچرخه سواری ، هجو کاملی برای پیشرفت مکانیکی که سنت ایجاد می کند. او با جمجمه آدلیتا ، جمجمه مادریستا و جمجمه هوئریستا نماینده شخصیت های مختلف سیاسی آن زمان است ، مانند انتقاد شدید از انقلاب خونین 1910.
جمجمه درخشان و خنده دار Doña Tomasa و Simón el Aguador ، شایعات محله را نشان می دهد. یک سری کوچک از جمجمه های کوپید برخی از متن های متنوع Constancio S. Suárez را نشان می دهد.
La Calavera Catrina ، و همچنین Calavera del Catrín و Espolón contra navaja از جمله آثاری هستند که بیشترین انتشار را در سراسر جهان دارند ، زیرا نمایندگی ترین Posada هستند.
در میان سایر حکاکی ها ، Gran fandango و francachela de todos las calaveras و Rebumbio de calaveras وجود دارد که با شعر زیر همراه است ، بسیار مطابق با جشن های روز مردگان:
فرصتی عالی برای سرگرمی فرا رسیده است ، جمجمه ها می توانند مهمانی آنها در پانتئون باشند.
جشن های مقبره ساعت های طولانی ادامه خواهد داشت. مردگان با لباسهای خاص شرکت می کنند.
با انتظار بزرگ جمجمه ها و اسکلت ها لباس کاملی ساخته شده است که در جلسه پوشیده می شود.
ساعت نه صبح زمستان 20 ژانویه 1913 ، در خانه شماره. 6 ، در طبقه پایین Avenida de la Paz (در حال حاضر شماره 47 Calle del Carmen) ، در سن 66 سالگی خوزه گوادالوپه Posada درگذشت. به دلیل فقر ، او را در قبر کلاس ششم در پانتئون مدنی دولورس به خاک سپردند.
"... و بجای اینکه جمجمه انبوهی شود همانطور که پیش بینی کرده بود ، از قبر (مشترک) به جاودانگی برمی خیزد ، تا دوباره در پیچیدگی های جهان قدم بگذارد: گاهی اوقات با کت پشمی و کلاه بولینگ ، و دیگران با بورین در دست در انتظار وقایع جدید "(همان).
منبع: مکزیک ناشناخته شماره 261 / نوامبر 1998
